吴文忠，中国民盟盟员，中国工艺美术大师，首届中国木雕艺术大师，高级工艺美术师，省级非遗莆田木雕“后洋果馔盘盒”制作技艺代表性传承人，福建省工艺美术协会副会长，福建省木雕专业委员会副主任，莆田学院客座教授。

　　《四大菩萨——文殊菩萨》

　　《菩提树下》

　　《四大菩萨——观音菩萨》

　　一块木头，在常人眼里不过是寻常之物，可在吴文忠手上，却能化出佛菩萨的慈悲，能雕出罗汉金刚的威严。四十多年来，他与木为伴，与佛雕同行，在刻刀起落之间，追寻着技艺的极致，也安放着自己的内心。

　　吴文忠是中国工艺美术大师，是联合国教科文国际民间艺术组织授予的“民间工艺美术家”，头顶的光环不少，可在他的身上，看不到张扬，也没有浮躁。他坚守着工作室，握着一把刻刀，日复一日，年复一年，在木雕的路上，走得踏实而坚定。

　　1968年7月，吴文忠出生在莆田市黄石镇后洋村。后洋是有名的“雕刻之乡”，村里许多人家的手艺代代相传。吴家也不例外。

　　据莆田吴祭世系宗谱记载，吴文忠的先祖吴贤，在清乾隆初年所制作的一件硬木漆金透雕果馔盘盒，作为贡品进献给皇帝。如今，这件果盒依然完整地保存在北京故宫博物院里，成为莆田木雕的一段佳话，也成为吴家世代相传的荣耀。

　　吴文忠从小就在这样的环境中长大。木头的香气，刻刀的声响，是童年最熟悉的记忆。

　　1982年，吴文忠十四岁，正式跟随兄长吴文武学习木雕技艺。兄长手把手地教，他一点一点地学，从磨刀、画样，到下刀、修光，每个环节都不含糊。三年满师后，兄弟俩辗转于福州，在各地实践中不断磨炼技艺。

　　吴文忠平时不爱说话，拿起刻刀对着木头，十分专注。为了学好一门手艺，他下了不少苦功。寒来暑往，他忘记了有多少个夜晚对着木坯反复揣摩，也忘记了有多少次因为一刀没刻好而从头再来。

　　1996年，为了进一步提升自己的艺术素养，吴文忠进入中国书画函授大学厦门分校，攻读工艺雕塑专业两年。在学校里，他系统学习了雕塑理论、美学知识，接触到不同的艺术风格和创作理念，这让他对木雕技艺有了更深的理解。

　　吴文忠学成归来后，于1999年创办了“蒲洋佛像工艺品有限公司”。

　　造像即修身。吴文忠在纷扰的社会以泰然处之的内在安静，专注和执着于大型木雕佛像制作，每一件作品，在他巧手起落间，心静而艺达，艺至而性归。他尤其擅长佛像古朴、严谨、庄严、慈爱的造型。

　　在吴文忠看来，做佛像和做别的木雕不一样。佛像有神情，有慈悲，有灵魂。他说，佛像脸部的雕琢，很大程度取决于雕刻时的心情。如果心情不错，脸部表情就会显得慈悲。而他徜徉艺海，与佛为伴，心灵充实而满足，对造像神态的把握也就格外顺畅。

　　吴文忠格外重视佛像的脸部神态塑造，在很多作品上都保留了佛祖慈悲的神态。他雕的观音，眉目低垂，慈而不媚；他刻的罗汉，神态各异，静中有动。他的作品刀法精妙娴熟，造型比例别致匀称，线条流畅婉转，生动体现了莆田木雕精雕细琢的技艺特点，同时在表现上质朴雄浑、庄严宏伟。

　　吴文忠认为，做佛像要讲求创新，因为创新是文化发展的本质要求。2010年，他创立了“东方佛像雕塑艺术研究院”，专注于木雕佛像艺术的研究，在坚守传统的基础上不断推陈出新。

　　他创作的《灵山法会》是一件精品力作，依形赋刀，圆雕、浮雕刀法精到，功力可见一斑。作品构图高低错落，布局井然有序，情景交融，生动再现了佛陀在灵山讲法的场景。作品雕琢了91尊造像，皆遵循佛教仪规，雕刻比例协调匀称，线条纹饰婉转而流畅。整体气势恢宏、庄严宏伟。

　　他创作的《四大菩萨》系列作品，雕琢了地藏菩萨、观世音菩萨、文殊菩萨与普贤菩萨四个形象。作品远观有气势，近看则精微有品质；集木雕的各种技艺于一身，斧劈塑造大型体、平口刀细分块面，多种刀法透雕、浮雕、精雕细刻。在传承传统莆田木雕技法的基础上，他又将现代的审美意识融入作品之中。

　　作为福建省第三批非物质文化遗产保护项目“莆田传统木雕技艺”的代表性传承人，吴文忠从未忘记传承的使命。他坦言：“我将继续秉承‘匠心如佛心’的使命，致力于立本传承，守正创新，投入更多的精力做好作品设计，挖掘并开拓新市场，做实实在在的佛文化工匠。同时要培育工艺新人，做好‘传、帮、带’，把传统木雕技艺更好地传承下去。”

　　从1987年起，十九岁的他开始带徒传艺，四十多年来，前后带徒500多人，其中5人成为省级工艺美术大师、2人成为省级工艺名人，二十多人评上专业技术职称。

　　2011年，在原福建省文化厅的批准下，他成立了“吴文忠木雕技能大师工作室”。借着这个平台，他兢兢业业传道授业，真正做到了桃李满天下。他还与莆田海峡职业中专学校联合办学，亲自授课并提供实训基地，培养木雕专业技术人才。

　　在带徒授业的过程中，吴文忠十分注重理论和实践的结合。他常对徒弟们说：“学手艺，第一要吃苦，基本功至少要练五年，才能谈得上创作。基本功不够，创作出来的作品都是硬邦邦的，没有生命力。”他不仅教徒弟们雕刻技艺，更教他们做人的道理，教他们坚守匠心、敬畏传统，践行“匠心如佛心”的理念。

　　除了带徒传艺，吴文忠还走在探索莆田木雕产业发展的前沿。他结合自身木雕技艺生涯与传承经历，怀揣着对家乡木雕产业的热爱，积极参与由荔城区政协组织的关于行业发展面临的挑战和机遇、痛点和短板等重点问题的研讨会，积极履行社会责任，为莆田木雕产业的发展建言献策。

　　吴文忠的木雕作品屡获殊荣，《华严莲池会》《千手观音》《一叶观音》《普渡三十三观音》《四海升平妈祖》等60余件作品在国家级、省部级工艺美术展中斩获金、银奖奖项。

　　2010年5月，他的木雕作品《和谐四方》《一叶观音》《六童四宝》参展上海世博会，其中《一叶观音》荣获特别金奖并被福建馆收藏。《一叶观音》用名贵香榧木雕刻，古色古香，人物端庄典雅，景物栩栩如生；《六童四宝》取材于“地瘦栽松柏，家贫子读书”的千古名联，六个儿童稚气活泼，雕工细腻传神。

　　他的沉香木组雕《华严莲池会》是可遇不可求的佳作，根据天然形态加以精雕细琢，描绘出一幅佛教盛会。他的作品受到众多寺庙青睐，印尼法海寺、新加坡广化寺，以及中国台湾佛光寺、北京延寿寺等寺庙都有他的大型佛雕像。莆田南山广化寺的一尊9.7米的观音雕像，是他的成名代表作，观音手托净瓶，垂目俯视，姿态优美，显示了作者娴熟的刀法和高超的雕技。沉香《童子拜观音》与木雕《禅》分别被中国工艺美术馆和首都博物馆收藏。

　　虽然载誉无数，吴文忠却始终保持谦逊低调，淡泊名利，并热心公益，曾多次捐赠支持莆田教育事业的发展。他常挂在口中的一句话是：“做人做不好，钱多也是空。一辈子留的是在社会上的口碑。”

　　四十多年来，吴文忠一技事佛，一业术专。在莆田木雕的舞台上，他立志传承，守正创新。他真诚立身，精湛守艺，勤恳授徒，传道授业。在刻刀起落之间，他用木头传递着慈悲与善意，也用一生诠释着“匠心如佛心”的真谛。

　　《無我》

　　《灵山法会》